瓷上云烟 “水墨探春·郭汝愚新作展”今日下午在岁月艺术馆开展
时间：2015-01-21 | 来源：guoruyu |
人物
郭汝愚，中国美术家协会会员，国家一级美术师，四川省诗书画院专职画师、前创作研究室主任，兼成都艺术学院副院长、教授，美国加利福尼亚州立大学帕摩那分校、加州工商大学客座教授。
沙滩上的丽人，瓷器上的花鸟，均以传统水墨的方式表达，既是探索，也是新趣。当纸面已经不能满足艺术家的表达，媒介的转化就成为了新的出口。“水墨探春·郭汝愚新作展”就是这种当代创新表达与媒介转化的独特展览———展览将于今日下午在岁月艺术馆开展，展出艺术家郭汝愚近年在景德镇创作的瓷器绘画作品48套与最新创作的绘画作品45件，展期持续至本月25日。
展览推出的作品均为郭汝愚全新创作，绘画作品是他“都市丽人”系列里的一部分，名为“沙滩”。“我其实很早就开始画沙滩题材的作品，但至今才首次公开展示。”在他看来，这次展出的作品较以往成熟了许多。作为一个传统的工笔花鸟画家，这次展出作品却与之前大不相同，“我认为，无论是工笔花鸟画还是当代都市丽人，都属于绘画范围内，作为一个真正的艺术家，这是没有区别的。”
由于是美国几所学校的客座教授，郭汝愚经常要往返加州授课。空闲出去玩时，看到海边沙滩上各种各样的人的变化，非常丰富，而表现这类题材的艺术家很少。“偶尔有些画家会在情有所感时画几张，但都不成系列，所以我这次就想到这个。同时，要变就要有大的改变，甚至于在一些绘画的特殊处理方法上，对我过去的传统艺术也有颠覆性改变。大家都知道，工笔花鸟画都比较规整，主要都是画一些富丽堂皇的东西，趣味性少了一些。但‘沙滩’系列就完全不一样，它追求趣味性多一些。”
郭汝愚这次特别强调水分和色彩的变化。“因为是水墨人物，水墨画在很大比重上提升了趣味性，有水的变化，有色彩在水里的掺和，还有形象的变化。如果画人物太写实了，并不好看。我们都是科班出身，过去很讲结构，很讲比例，很讲光线变化。现在看久了就发现这类画比较枯燥。因此要打破这个观念，要完全从学院派的观念上解放出来，然后追求艺术上的趣味和真谛，在色彩、水分上的处理就应该与以往不同。所以我这次就选择用很浸润的宣纸，主要在水分和色彩上让它有新的感觉。”
此次展览的另一大特色是郭汝愚的瓷器绘画作品。他自解，十多年的尝试拓展了他的创作思维，“原来试着画过一些，画成了也就放在一边不管了，现在应学生的要求继续开始画，画多了，兴趣也就来了。很想在上面探索一些新的东西，所以多次去景德镇实验。果然，它就有很多特殊的、在我纸上没有的东西展示出来。”
艺术评论家吴永强在评价郭汝愚的都市水墨人物画与瓷器绘画时，用了“瓷上云烟”的说法。“也许是早年美工生涯的影响，郭汝愚始终对传统民间艺术表现出极大的兴趣。他不仅用墨彩在纸或绢上作画，也喜欢使用釉彩在瓷器上作画。”在瓷器上作画，并不如一般人想象的那样简单。其实，瓷器画与纸上或绢上的绘画，是完全相异的两个绘画品种，意味着工具材料、制作程序、工作方式的全方位改变。纸绢作画处理的是平面材料，用瓷器作画处理的是立体材料；前者使用的是水墨；后者使用的是釉彩；前者无须烧制，画完即止；后者却需要观望火候，对付窑变。
郭汝愚用瓷器工艺画师的方法来工作，却创作出了超工艺的艺术作品。“看郭汝愚的瓷器画，不论是釉上彩还是釉下彩，不论是粉彩还是青花，不论釉中彩还是斗彩；也不管是瓮是瓶，是罐是盘，是圆是方，是大是小；是高是低，是粗是细……都处理得精彩奕奕。而且这些作品，都保持了郭汝愚绘画的功力、才情和风格，而不论它们是花卉还是竹木，是花鸟画还是人物画，是工笔还是写意，是小写还是大写，是水墨还是设色，是淡彩还是重彩……它们或者丰富，或者洗练；或者飘逸，或者沉厚；或者虚旷，或者充实；或者轻烟凝愁，或者灿烂露笑……火的艺术，成为艺术家本身都无法复制的一种艺术表达。”
成都商报记者 谢礼恒 实习生 张涵
如今定价比较实际，是收藏瓷器绘画的最佳时期
郭汝愚访谈
时间：
2014年12月16日
地点：
郭汝愚工作室
采访：
成都商报艺术工作室
成都商报记者 谢礼恒（以下合称成都商报）
成都商报：沙滩系列和之前的作品相比，从创作的角度来说，哪个更困难？
郭汝愚：我觉得沙滩系列更难。因为画的都是比基尼女郎，国画自古以来画人体的表现力都比较差。如何在这不足里找出艺术之美、艺术的丰富性呢？这就是看画家对艺术的理解和对国画技法的驾驭能力。这个题材很新颖，画的人极少，作品数量也少。
成都商报：在创作方向上有什么打算？
郭汝愚：我画“都市丽人”不到十年时间，最近在成都拿了十件小品出来展览，得到了香港佳士得、雅昌网等单位和媒体的好评。所以我想在这方面做更进一步的探索。这类题材在绘画界有很多人都在尝试，但我认为大多数都不成功，因为国画对传统笔墨、传统艺趣要求比较高。一旦进入当代人物，就有很多冲突的地方。这是个新的题材，被挖掘的可能性很大，所以我相信今后还会花更长的时间来做这方面的研究和探索。
成都商报：从收藏的角度来说意义何在？
郭汝愚：艺术家的作品都希望被大家承认，被更多的人接受。收藏，从一方面来讲，反映着人们对你的接受程度。
过去朋友请吃一顿饭我就会画一大堆画。在那个艺术品不值钱的年代，作品流量很大。这种情况势必对市场冲击很大，这对收藏家也是一个打击。但我现在所走的这条路，比如都市丽人和沙滩系列，没有对公众展示过，更没有卖过，这批作品基本上都在我自己手里。我认为收藏这样的作品才比较有价值。
成都商报：除了画画还有哪些爱好？
郭汝愚：学画越学到后面，需要补充的知识就越多，一生的时间几乎不够。比如诗词、文学、历史、书法、色彩……我的爱好都围绕着这些。
成都商报：你是怎么想到在瓷器上进行绘画创作的？
郭汝愚：瓷器是中国很有代表性的艺术品。虽然接触很久，但从来没想过在上面画画。在景德镇，很多年轻一辈都是买我的书，照着书上来学习、来成长的，有人给我在景德镇的学生讲，怎么不请你们老师画一点瓷器呢？我就抱着玩一玩的心态开始画。我发现瓷器非常有特色，和国画有很大的区别。它既可以用西洋画的方法，又可以用中国传统画的方法。用油彩来画国画，对于画家来说是一种探索，是很好的尝试。
成都商报：瓷器绘画能反映纸上绘画所不能的东西，如何理解？
郭汝愚：瓷器最大的特点是它表现力很强，可以采取各种手段来完成绘画。比如我用拇指来画羽毛，用纸来“擦拭”远景的效果，一些特殊的肌理效果还可以用塑料薄膜来处理。而在纸上，过去虽有人用肥皂泡沫、牛奶、洗衣粉，也搞出一些特殊效果，但感觉格调不高。但在瓷器上，你用各种各样的手段后，它不会有那种俗气的感觉，可以完全按照自己的意愿来绘画，而不仅仅是偶然效果。瓷器绘画的偶然效果表现在有时候用油来冲，会产生一些窑变效果，这种就是不可控的偶然现象了。像原来我画锦鸡，在尾巴的处理上，如果用笔来画，是画不出来的。但是在瓷器上用油冲一下，它不仅不俗气，反而感觉能充分地表达锦鸡羽毛错综复杂的色彩层次。
成都商报：站在创作者的角度，你怎么看瓷器收藏。
郭汝愚：瓷器收藏是中国收藏文化很重要的部分。瓷器烧制工艺复杂，不像纸上作品成品率那么高，所以显得尤为珍贵。可以说，除了字画收藏外，第二个大类就是瓷器了，在国际上，瓷器收藏更是普遍。
近几年瓷器的价位也在直线上升，景德镇一些大师的作品也卖到上千万，两三百万的瓷器很普遍。这两年在景德镇画瓷器的画家人数也增加了很多，但大部分都是抱着试一试的心态在做这个事情。他们画出来看看，觉得不行，就算了，没有再继续研究。能研究下去的人不多，艺术家一年创作的作品数量也有限，像我一年去两次，最多也只能画几十件不到一百件作品。一年几十件，十年才几百件，我从现在开始再坚持个十来年，创作的作品也不到一千件。
由于这两年经济市场的一些调整，这也是收藏界的一个调整时期，价格虚高的现象逐渐减少。收藏家冷静下来，艺术家也冷静下来。如今他们的定价都比较实际，所以说目前应该是收藏的最佳时期。
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曹辉 1952年生于成都。中国美术家协会会员，国家一级美术师，四川美术家协会理事、四川美术家协会中国画艺委会人物画专委会特邀委员、成都中国画会副会长、成都大学中国东盟艺术学院客座教授，硕士生校外导师，成都惠民职工画院顾问。上世纪八、九十年代，其连环画作品多次获得全国大奖。1999年国画《川妹子出川图》获文化部全国第八届“群星奖”银奖；1990~1998年连续在法国举办五次个人作品展。2011年获第一届四川省工笔画学会作品展暨中国工笔画名家邀请展银奖。2014年作品《锦江花月夜》参加四川省诗书画院三十年创作成果展•全国书画名家作品邀请展。2015年作品参加在中国国家画院美术馆举行的“新中国美术家系列·四川省国画作品展”；2016年在四川美术馆举办个人作品展；2016年12月作品受邀参加“回望东坡“2016四川中国书画创作学术邀请展；2017年3月作品受邀参加水墨四川 ——名家作品邀请展；2017年5月作品《锦官城外》受邀参见“守墨鼎新”四川省政协书画研究院作品展；2017年8月作品《年夜饭》参加在香港会议展览中心举办的全球水墨画大展；2018年1月27日在香港云峰画苑总部举行“昔日情怀--曹辉艺术作品展”，并由此开始为期一年的全国巡展。 曹辉1982——2002年发表作品： 《神奇的武夷山悬棺》连环画《奥秘》画报 1982年4期 《给上帝的一封信》连环画《连环画报》 1983年3期 《神秘的大旋涡》连环画《奥秘》画报 1983年2期 《野人之谜新探索》连环画《奥秘》画报 1984年1期 《女子足球运动》连环画《奥秘》画报 1985年5期 《女子马拉松》连环画《奥秘》画报 1985年2期 《小酒桶》连环画《连环画报》 1984年3期 《神秘的石室》连环画《奥秘》画报 1984年4期 《战神之墙》连环画《奥秘》画报 1985年9期 《笔录奇观》连环画《奥秘》画报 1985年11期 《古代美容》连环画《奥秘》画报 1986年6期 《一个女研究生的堕落》连环画广东《法制画报》 85年1、2期 《一个投案者的自述》连环画广东《法制画报》 85年17期 《ET外星人》连环画《奥秘》画报 85年4、5期 《孟卖大爆炸》连环画《奥秘》画报 1987年5期 《热爱生命》连环画《奥秘》画报 1989年1期 《驼峰上的爱》连环画《奥秘》画报 1989年9期 《青鱼》连环画《连环画报》 1985年3期 《珍珠》连环画《连环画报》 1986年3期 《菩萨的汇款》连环画《连环画报》 1985年9期 《小耗子》连环画《连环画报》 1986年10期 《水手长接替我》连环画《中国连环画》 1986年10期 《征服死亡的人》连环画《中国连环画》 1987年6期 《小酒桶》 连环画中国农村读物出版社再版 1985年11版 《给上帝的一封信》 连环画中国连环画出版社再版 84年3期 《日本国技.相扑》 连环画《奥秘》画报 1986年1期 《圣地亚哥刑场》 连环画《奥秘》画报 1987年10期 《古诗意画》 国画 四川美术出版社 1987年5版 《人蚊之战》 连环画 科学文艺 1988年1期 《跳水 》 连环画 《万花筒画报》 1988年2期 《他们与“森林野人”》连环画《奥秘》画报 1988年3期 《圣地亚哥刑场》 选刊 《中国连环画艺术》 1988年3版 《关于圣地亚哥刑场的通信》 论文 《中国连环画艺术》 1988年3版 《阿拉斯加的奇遇》 连环画《奥秘》画报 1989年1期 《祭火》 连环画 《中国连环画艺术》 1989年6版 《辟古奇谭》 连环画《奥秘》画报 1989年6期 《玛丘皮丘》连环画《奥秘》画报 1989年9期 《医生.夫人.闹钟》连环画《奥秘》画报 1990年1期 《南.马特尔之谜》连环画《奥秘》画报 1990年10期 《泉神娶妻》连环画《奥秘》画报 1991年1期 《中国民族民俗故事》 连环画明天出版社出版 1991年1版 《船儿水上飘》 国画 蓉城翰墨 1991年12版 《萨克奇野人的俘虏》连环画《奥秘》画报 1991年10期 《圣经的故事》 连环画四川美术出版社 1992年1版 《雪莲洞探秘》连环画《奥秘》画报 1992年2期 《艾科沟之谜》连环画《奥秘》画报 1992年5期 《印度河文明之谜》连环画《奥秘》画报 1993年1期 《干冰杀人案》连环画《奥秘》画报 1993年5期 《白色幽灵》 连环画 《中国连环画》 1993年4期 《悬棺之谜新解》连环画《奥秘》画报 1993年8期 《冤家变亲家》连环画《连环画报》 1993年10期 《一棵遗落在荒原的种子》连环画《连环画报》 1994年6期 《世界名人传记.艺术家卷 米勒篇 》 连环画浙江少儿社 94年一版 《巴仑克之谜》连环画《奥秘》画报 1994年10期 《辟古奇尼》连环画《奥秘》画报 1995年5期 《豹狼的日子》 上、下连环画 中国连环画出版社 1992年10版 《冬之门 》连环画《中国连环画》 1995年8，9期 《神农架野人今安在》连环画《奥秘》画报 1997年1期 《寻觅玛雅古城》连环画《奥秘》画报 1997年10期 《白鹤梁探秘》连环画《奥秘》画报 1998年1期 《尊严》连环画《中国连环画》 1998年2期 《神秘的南美大隧道》连环画《奥秘》画报 1999年2期 《名医入地彀》连环画《连环画报》 1999年6期 《神秘的英国巨石圈》连环画《奥秘》画报 1999年5期 《蜀王陵出土记》 连环画《奥秘》画报 2000年8期 《定数》连环画《连环画报》 2000年10期 《印山大墓揭秘》连环画《奥秘》画报 2001年5期 《冰封印加之谜》连环画《奥秘》画报 2001年8期 《“狼人”之谜》连环画《奥秘》画报 2002年1期 《扣开通往远古的大门》连环画《奥秘》画报 2002年4期 曹辉艺术年表： 2020年1月在成都举办“陌上谁人依旧 · 曹辉民国风人物画展” 2019年11月作品受邀参加四川省诗书画院主办的“回望东坡•2019四川中国书画学术邀请展” 2019年8月中山（南区）云峰画苑于举办《昔日情怀-曹辉艺术作品展》 2018年10月作品受邀参见“天府百年美术文献展” 2018年1月27日在香港云峰画苑总部举行“昔日情怀--曹辉艺术作品展” 2017年8月作品《年夜饭》参加在香港会议展览中心举办的全球水墨画大展 2017年5月作品《锦官城外》受邀参见“守墨鼎新”四川省政协书画研究院作品展 2017年3月作品受邀参加水墨四川 ——名家作品邀请展 2016年12月作品受邀参加“回望东坡“2016四川中国书画创作学术邀请展 2016年6月 在四川美术馆举办个人作品展 2016年5月 作品《绣娘》参加成都重大题材美术创作工程开篇之作——南方丝绸之路美术作品展 2015年11月 作品《故园旧梦》入选第二届“四川文华奖”美术书法展，并获三等奖 2015年11月 作品参加由四川省艺术研究院主办的“2015四川中国画创作学术邀请展” 2015年10月 作品《西厢待月》参加在重庆举办的“中国精神•民族魂——中国知名画派邀请展” 2015年10月 作品《故园旧梦》参加“从解放碑到宽巷子”2015成渝美术双百名家双城展 2015年9月 作品参加成都市推广天府画派办公室主办的“传神写照•2015水墨人物画邀请展” 2015年8月 特邀参加成都市推广天府画派办公室主办的“心里画儿•中国画邀请展” 2015年5月 特邀参加由四川省美协和四川省美协中国画艺委会联合主办的“四川省中国画人物画作品展” 2015年4月 参加在中国国家画院美术馆举办的“新中国美术家系列•四川省国画作品展” 2014年 作品《锦江花月夜》参加四川省诗书画院三十年创作成果展•全国书画名家作品邀请展 2014年7月 三幅作品参加“南方丝绸之路”主题创作展 2011年5月 在成都东方绘画艺术院(现在的二酉山房)举办“曹辉人物画作品展” 2011年3月 《曹家大院•家训》获首届四川工笔画学会作品展暨中国工笔画名家邀请展银奖 1999年 国画《川妹子出川图》获文化部全国第八届“群星奖”银奖 1999年 连环画《名医入彀》获《连环画报》“十佳”优秀绘画奖 1998年8月 在法国圣雷米市BAYOL画廊举办第五次个展 1996年 作品《寻找北斗》获四川省优秀作品奖 1995年7月 在法国圣雷米市BAYOL画廊举办第四次个展 1993年9月 在巴黎“中国之家”画廊举办第三次个展 1993年 连环画《白色幽灵》获《中国连环画》“十佳”作品奖 1991年5月 在巴黎亚洲民俗艺术博物馆举办第二次个展 1990年3月 在巴黎亚洲民俗艺术博物馆举办第一次个展 1990年 连环画《圣地亚哥刑场》获《奥秘》画报1985~1990年“十佳”优秀作品奖 1989年 连环画《圣经的故事》《青鱼》入选第七届全国美展，获四川省优秀作品奖 1986年 连环画《罗瑞卿的青少年时代》获第三届全国连环画评奖三等奖 1981年 国画《新户头》获四川省优秀作品奖详情>>
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