柏瑞：现代水墨艺术家 柏瑞先生的作品得到国际顶级画廊认可，并与国际享有盛誉的胡又笨先生在西班牙举办联展。同时作为签约艺术家，在欧洲推动艺术作品的影响力。 西班牙零加零画廊（0+0 GALLERY）签约画家。 世界艺术家协会会员; 第九届世界华人艺术大会中荣获国际艺术银奖; 享受"世界杰出华人艺术家"荣誉称号。 作品入选： 《2008中国当代书法美术精品大展》; 作品入编《中国书法美术人物年鉴》。 参加“北京CRD艺术沙龙”; 同：刘子建、刘庆和、邵戈、王天德、蔡广斌、王非、刘德维刊登于“中国当代水墨艺术名家”专辑 <锋锐>。 作品及介绍在众多行业杂志及网络刊登。 柏瑞：世界艺术家协会会员，毕业于吉林艺术学院美术系,获学士学位，师从于著名水墨人物画家、研究生导师吕士荣教授.多年来致力于现代水墨艺术的探索，逐步成为现代水墨艺术领域中风格独特的艺术家之一。作品《荷塘月色》《潮夕之间》在第九届世界华人艺术大会香港大型艺术展中荣获“国际艺术银奖”，享有“世界杰出华人艺术家”荣誉称号。 柏瑞长期生活和工作于北京，上海等国际性大都市，并不断参与东南亚、欧洲等重大艺术交流活动。 柏瑞重视传统,但骨子里具有强烈的创新意识和自省精神,这也是诱发柏瑞创作欲望的动力源泉。 中国传统的审美观念强调线条符号与生命意境的辨证关系，讲究笔的轻重缓急和墨的浓淡干湿在书写挥洒过程中带出的感情以应和生命节奏及思想轨迹.这种审美观念给作者深刻的启示，动作的挥洒、线条的流动、色彩的聚散、形象的隐显，借此来畅抒胸意，给梦想提供更多的源泉、更大的自由、更广阔的天地。 柏瑞作品试图提出一个问题：人们是否应该用自己特有的方式将被激发和释放的生命潜能记录下来，这将是生命流淌过程中最真实和最珍贵时刻的迹化。真正的艺术应该是真实的人性和感情的宣泄，如果作品承载这一刻的生命状态已经足够了。柏瑞先生希望观众直接和自由的用心灵去与作品沟通。 柏瑞的创新意识体现在执着于“知其然并知其所以然”逐步把握住事物的本质,先进行理论研究,从宏观的学术范围吸收和树立起可继承的本质思维和审美理念.柏瑞继承的是中华民族历史长河中能够与自身产生共鸣的“大传统”和西方现代和后现代艺术中的贴近自身需要的创作观念,这种具有创新意识的创作方式使柏瑞先生的作品在不脱离传统水墨精神的前提下自然而然的呈现出不同的时代面貌。他的创作出发点是对传统文化哲学层面的思考,是生命本质意义的体现。 柏瑞的自省精神首先表现在他从来不以艺术家自居.常说:作品必需经过自己的攻击和检验.所以他的作品很少让人们欣赏,每当有人邀请柏瑞谈谈创作心得时,他总是一笑置之,他说:今天认为正确的观念明天可能会被自己否定,今天认为错误的可能是由于自己还没领悟的那个层面.真的无从谈起.作品最能反映出当时的创作理念，但只是当时的。柏瑞的核心观念就是真诚的、中肯的不断向生命本质价值和艺术的更高境界前进。 柏瑞通过对万事万物本质的参悟来丰满自己心中的艺术体系。柏瑞先生的继承与创新是属于主动型的。这种独特的信念和思维方式也决定了他艺术风格的独特性。 柏瑞的作品代表着作者对生命价值的思索，对现代中西艺术形态的理解，表现的是生命中动人心弦的神秘节点。 柏瑞的每幅作品都是一个个心灵的故事，是执着的追求、是宁静的回忆、是对自我的斗争、是对自身的检验、是坦荡的胸襟、是独特的思维、是“有我”和“无我”的对接、是“已知”和“未知”的互动、还是…… 这些通过某种秩序汇集的色彩和结构给醉心于色调、光线、元素和思维巧妙整合的爱好者带来最纯粹的快乐和幸福，而这仅仅是个开始，在心灵之火涌动的明天，在生命沧桑体验和人生彻悟的过程里，对语言丰富和锤炼的演绎中，仿佛是内心需要的线条在牵引出不断深化和升华的思想情感凝结的时刻，这需要期待不久的将来。